., учитель изобразительного искусства и черчения Разделы:, Вся гордость учителя в учениках, в росте посеянных им семян. В специальных школах - художественных, музыкальных - учат искусству детей одаренных, увлеченных. Учат тех, которые мечтают связать жизнь с творчеством, и родители понимают, что это необходимо: для развития ребенка, чтобы он вырос эстетической и гармонично развитой личностью или просто из престижных соображений. А зачем искусство в школе еще образовательной? Зачем учить искусству всех? Вроде ясно - для художественного развития.
- Пьянкова Н.и. Изобразительное Искусство В Современной Школе
- Методы Преподавания Изобразительного Искусства В Современной Школе
Пьянкова Н.и. Изобразительное Искусство В Современной Школе
Но что должно дать это развитие? Только 'художественно грамотный' человек может насладиться искусством.
Коми-пермяцкий институт усовершенствования учителей города Кудымкара КПАО сайт ИУУ. Искусства в школе. Искусства в современной.
И это истина. Что значит 'художественно грамотный'? Неужели это только умеющий немного рисовать, лепить, конструировать?
А художественная грамота? И в школе, где учитель относится творчески к урокам, открывается путь к формированию способностей личности. Что же мне учителю необходимо сделать, чтобы каждый ребенок мог стать способным, мог взять эстафету великой культуры от старших поколений, эстафету поиска, высокой духовной жизни человека. Взять и нести ее дальше. Преподавание изобразительного искусства в общеобразовательных школах необходимо, для познания жизни, для того, чтобы научить постигать опыт великого наследия.
'Наша задача состоит в том, чтобы создать более совершенное общество, дать молодому поколению как можно больше истинных благ - в первую очередь духовных, которые смогут сделать жизнь прекрасней' - это мысли великого художника, философа С.Рериха. И я с этим полностью согласна. Необходимо отрабатывать умения, навыки, которые должны стать средством достижения цели. Я, как учитель, делаю себе установку: 'познавай, думай, трудись'. Долог и тернист этот путь, чтобы умело указать новому поколению дорогу к творчеству, к искусству, дорогу к духовной пище.
Что нужно для того, чтобы подготовить хороший урок? Во-первых, я обязательно учитываю уровень подготовленности класса, а уж потом подбираю материал. Это не только высокое профессиональное мастерство и педагогическое совершенство учителя.
С этим, конечно, неразделимы высокие нравственно-этические принципы и верность традициям нашей культуры. Учитель школы - это художник способный решать задачи обучения на уроке и вне его. Это, безусловно, человек владеющий методикой, основами дидактики, знающий проблемы современной педагогики. Во-вторых, для себя выделяю три подхода к изобразительной деятельности и восприятию искусства.
Первое - бытовое восприятие. Учить ценить произведения искусства, зная значения картины в мировом искусстве. Второе - искусствоведческое восприятие.
Что видели в картине, что стремился изобразить художник, какие художественные средства выразительности применены. Третье - профессиональное восприятие. Учить на практике рисунку, 'мазкам', тональным отношениям и т.д. И, в-третьих, учу рисованию на реалистической основе.
Именно это считаю главным в воспитании и подготовке творчески мыслящих поколений рабочих, служащих, инженеров, ученых. Предмет изобразительного искусства в школе должен быть конкретным, иметь четкую структуру по содержанию и выходить на практический результат, который оформлен выставками, презентациями, проектами для других. Чтобы усилить эффективность обучения рисованию необходимо четко определить и последовательно, реализовать конечную цель обучения. Сначала я определяю минимальный круг вопросов, нужных для решения поставленных задач в обучении. Знания давать к месту, с учетом их использования в конкретной учебной задаче, тогда будет прочнее их закрепление.
Процесс обучения необходимо строить на широком использовании внутрипредметных и межпредметных связей. Обязательно создаю условия для интенсивного развития, самостоятельности в творчестве школьников. Веду обучение в соответствии с индивидуальными склонностями и способностями учащихся добросовестно, творчески и квалифицированно.
Предельно ответственное дело учителя изобразительного искусства - это обращение к будущему, влияние на развитие ребенка, на его отношение к миру, творчеству. Уроки изобразительного искусства:. повышают уровень изобразительной культуры,. решают проблему бездуховности,. повышают зрительскую культуру,. чат воспринимать подлинное искусство,. усиливают радость жизни,.
воспитывают эмоциональную отзывчивость к прекрасному. Поэтому учитель общеобразовательной школы должен обладать необходимыми сведениями по истории искусств, должен любить искусство, 'видеть' его. Только тогда он сможет справиться с важной ответственной задачей - развивать в своих учениках понимание искусства, способность заражаться им, извлекать из него все то, чем оно может обогатить их внутренний мир. Детские работы: Рассматриваю. Анализирую, чем понравился он мне когда-то.
Выразительная неумелость в изображении пространства, наивность, смелость при передаче ситуации. Для кого нарисовал? Это просто диалог ребенка с кем-то. Вот передо мной рисунок 'На празднике', выполненный учеником еще в прошлом веке. Я вижу счастливое детство.
Солнце лучезарно освещает семью: маму, папу и ребенка, улыбающегося с шариком в руках. Нет линии земли и неба, но я чувствую эту линию иллюзорно. Вот она, счастливая семья. Маленький автор целостно воспринимает мир и вижу, что он владеет с техникой работы красками и фломастером. Просматриваю рисунок, думаю об этом ученике. Помнит ли мои 'навязанные' правила рисования?
Методы Преподавания Изобразительного Искусства В Современной Школе
А вдруг стал художником и нашел свой жизненный путь в творчестве. Тешу себя тем, что все-таки оставила след в душе этого человека. Я стремлюсь научить красоте детей и разбудить в них живое отношение к искусству, учу жить.